源自唐代的古老书画泼墨法，在今天被泼出了全新的墨线结构。由上海中外文化艺术交流协会主办的“素契心源”墨次元团队艺术特展前天在上海图书馆东馆7楼展厅开幕，这是国内画坛首次以泼墨为创作课题的展览，100多幅新作呈现了古老泼墨技艺的当代探索成果。
墨次元团队画家马新海、赖俭、吕舟萍、罗新华（从左到右）
泼墨是中国传统绘画中一种“溶绘”的湿画技法，早在唐代已有泼墨绘画的记载。宋代米家父子参用泼墨积墨，明代徐渭创泼墨芭蕉，近现代潘天寿作泼墨荷花，黄宾虹发展了山水泼水技法，张大千开创了泼彩技法，将泼墨与重彩结合。虽然泼墨法在中国书画领域历史悠久，但集中团队力量，以科学精神将泼墨作为主要研究对象，以“水与墨的控制与释放”为核心方法进行大规模实践，墨次元实验水墨团队的探索别开生面。
上海图书馆东馆7楼展厅
墨次元实验水墨团队成立于2020年，由马新海、赖俭、吕舟萍和罗新华四位主创人员组成，他们均非职业画家，在古老泼墨艺术的感召下，力求将传统融入当代、让艺术牵手科学。
海派艺术大家陈家泠先生致辞鼓励团队的探索
马新海在泼墨实验中泼出了墨线结构，他的写意山水泼墨产生“墨迹骨架”，重塑了传统山水画的法度，每一处斑驳都是时间的笔触，每一根墨线都沉淀着自然原始的力量，他把水墨的偶然性与可控性完美结合，画面呈现出雄浑、苍茫、气象万千的恢弘气度。
马新海-作品
赖俭潜心探索高山流水、江海潮汹的墨色结构，她用泼墨精准导向，生出“万瀑齐飞”与“大潮奔涌”的雷霆动势和苍茫浩瀚，将中国画“气韵生动”境界推向了更狂野、更具现代视觉冲击力的新高度。这种效果，在传统的“写水”勾线技法外别开生面，在既往的泼墨山水画史中堪称首秀，实现了国画传统画水方法的又一突破。
赖俭-作品
成员吕舟萍作品犹如一首首用墨线谱写的、关于生命本源的狂想诗。画中“断而不绝、乱中有序”的墨线结构，令观者感受到一种未被驯化的自然力量。
吕舟萍-作品
罗新华的长题狂草书法与泼墨的飞溅、晕染形成了绝妙的呼应，呈现了“天工”与“人工”的拉扯。
罗新华-作品
这是国内画坛首次以泼墨为创作课题的展览，团队成员分别探索泼墨泼彩与重彩、淡彩、写意、书法的融合，通过各种形式的创作探索，来丰富墨线结构这一古老泼墨艺术的崭新成果，重塑传统山水画的法度，让墨线结构给观者以全新的视觉感知。海派艺术大师陈家泠看了展览后表示，泼墨是很难驾驭的。泼墨时，水墨像一匹野马难驯，宣纸像草原辽阔，要让笔和水墨在宣纸上天马行空，自由奔腾，墨次元团队的这一探索难能可贵。
上海图书馆东馆7楼展厅
永华配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
